Bir sirk nedir? Sirk sanatı. Sirk sanatçıları

Her çocuk bir sirkinin kahkahaları olduğunu bilir,eğlenceli, palyaçolar, akıllı hayvanlar, sihirbazlar ve becerikli akrobatlar. Nadiren yetişkinlerden biri sirklerin özelliklerinin bir sanat formu gibi olduğunu açıklayabilir. Ne de olsa, onu büyüleyici bir gösteri, gösteri olarak sık sık temsil ederiz. Ve pratikte hayat sirk sanatçıları, yalnızca izleyicide duygu ve estetik duygular iletebilme becerisi değil aynı zamanda sanatı da ustalaştırabilirler.

Sirk görünümünü

"Sirk" adı Roma ovalinden gelmektedirçeşitli bayramlarda, yarışmaların yapıldığı siteler gösterildi. O günlerde Romalılar insanları güç, el becerisi ve çeşitli becerilerde rekabet etmeyi izlemeyi severdi. Bugün bir sirk denilen özel bir tür gösteri oldu. Ama onu bildiğimiz ve sevdiğimiz için, yalnızca 18. yüzyılda oldu. Paris'te, dzigittov sanatının ve akrobatik eskizlerin gösterilmesi için özel bir yuvarlak bina inşa edildi. Daha sonra, İtalyanlar bu fikri topladılar ve hayvanlar ve mimes'le program performanslarına eklediler. Rusya'da bir sirk ne 18. yüzyılın sonlarında tanınır. 1764 yılında bir İngiliz binici, Moskova'yı bir turla ziyaret etti ve bu gösteri birçok sabit sirklerin açılışını başlattı. 19. yüzyılın ortalarında, bu tür siteler birçok Rus kentinde inşa edilmiştir. Gittikçe kapsamın genişletilmesi, geleneksel programlar oluşturuldu ve sirk meslekleri gelişti. Modern sirk, eğlence, sanat, yönetim ve teknoloji endüstrisinin karmaşık bir sentezidir.

Bir sanat formu olan Sirk

Sirklerin kökenleri antik çağda görülürGüç ve çeviklik yarışmaları. Bu, genellikle pratik bir uygulamaya sahip olmayan özel beceriler sergilemenin bir yolu olarak oluşturuldu. Sarkıyı bir sanat olarak nitelendiren uzmanlar öncelikle sanatçıların eylemlerinde herhangi bir etkinliğin olmamasına dikkat ediyor. Rekabet etmezler, ödüller kazanırlar, yani bir kişinin olanaklarını görmenizi ve estetik bir keyif yaşamanızı sağlarlar. Sirk sanatının temel ifade araçları, bir hüner, izleyicide bir duygu uyandırmak üzere tasarlanmıştır: kahkaha, sürpriz, korku, zevk. Tüm bunlar, sirkleri diğer türde muhteşem sanatlara benzemektedir: tiyatro, sinema. Arenada bir kişi doğanın metamorfoz yeteneğini gösterir, ancak bu dönüşümlerin nesnesi taş, kil ya da boya değil, insanın kendisidir. O, eksantriklik yasalarına göre, insanın en yüksek imkânlarını gösteren yaratır. Sirk sanatının ana estetik kategorileri şunlardır: reprise, hüner, sayı, süper görev, dışmerkezlik.

Sirk aygıtı

Özel sanat için, özelalanı. Sirk sadece yuvarlak bir yapı değil, birçok ihtimamı olan karmaşık bir yapı. Sirk arenası - sitenin kalbi. Geleneksel olarak, yaklaşık 13 metre çapında, yuvarlak şeklidir. Sahneden amfitiyatro seyirci koltuklarını yükseltir. Modern, sabit döngülerde, farklı atıf türleri için birçok arenalar vardır: binicilik, yanılsama, ışık, buz, su. Fakat arena sadece sirkin görünür kısmıdır. Sahnelerin arkasında çok sayıda ofis alanı bulunmaktadır: makyaj odaları, prova odaları, hayvanları saklamak için yerler, kostümler. Ayrıca, teknik hizmetler tiyatronun yapımında büyük rol oynamaktadır: ışık, donanım sabitleme, sahne, perde - hepsi izleyiciyi olağandışı ve karmaşık bir fikir görmek için kullanıyor.

Sirk meslekleri

"Bir sirk nedir" sorusunu dinlersek, hatırlarızfarklı meslek mensubu insanlar. Her biri sanatçıdan özel beceri ve beceri ister ve kendi yasaları, sırları ve gelenekleri ile özel bir sanattır. Klasik sirk programı, çeşitli sanatçılar tarafından gerçekleştirilen performansları içerir; bunları, belirgin araçlara ve materyallere göre sınıflandırabilirsiniz. Yani, hayvanlarla çalışanlar var - onlar hayvan eğiticileri, bir insan vücudu - hokkabazlar, dengeleyiciler, jimnastikçiler, ip halatçısı. Ayrıca, beceri ve teknolojinin kesişme noktasında bulunan özel meslekler de vardır - bunlar illüzyonistlerdir. Sirk profesyonel hiyerarşisinde en üst düzey palyaçolar, oyuncunun oyuncağı, pandomim, gösteri düzenini birleştirir. Fakat sirk sanatçısı çeşitli servis ve asistanları üstlenmeyi üstlenen tiyatro görevlileri olmadan çalışamazlar.

hokkabazlar

Mesleğin adından da anlaşıldığı gibi, jonglörİlk Fransa'da ortaya çıktı. Bu kelime, kelimenin tam anlamıyla "en komik" anlamına gelir. Başlangıçta, bu mesleğin insanları şarkıları seslendirdi, pazar meydanlarında ve fuarlarda dans etti. Fakat bir tür etkinlik olarak, eski Mısır'da hokkabazlık ortaya çıktı. Birçok nesneye sahip olan ustaca manipülasyonlar, izleyicileri şaşırttı ve sürprizlere ve hayranlığa neden oldu. Bugün, bu sanatçıların olmadığı nadir bir sirk performansı, performansları, sirk sanatının vazgeçilmez bir unsuru haline gelmiştir. Odalarında jonglörler, havaya çok sayıda farklı nesne fırlatarak halkı şaşırtmakta ve hileyi karmaşıklaştırmak için dengeci, komik ve akrobatik öğeleri kullanmaktadır. Juggling eşleştirildi ve solo oldu, sanatçılar sadece nesneleri atmak ve yakalamak değil aynı zamanda onları eşzamanlı olarak döndürebilir, ritmik olarak değişebilir, eşe transfer edebilirler. Jugglingin ritmi, izleyicileri gözlerini uçan nesnelerden ayırmıyor ve sanatçının ustalığı onları heyecanlandırıyor.

equilibrists

Başka bir sanatçı, bu olmadan imkansızbir sirk performansı sunmak için bir dengeleyici. Bu sirk sanatı türü, bir insanın dengesiz yüzeyler üzerinde dengede durma yeteneği üzerine kurulmuştur. Geleneksel olarak, dengeler halatlar, toplar, silindirler üzerinde çeşitli hareketler gerçekleştirdi. Çoğu zaman sanatçı akrobatik, komik eylemler ve aynı zamanda hokkabazlık ile dengeleme yeteneğini birleştirir. Antik Çin'de bile, ip yürüyüşçülerinin görüşleri çok popülerdi. Dünyanın birçok kültüründe, halk oyunlarına çoğu zaman dengeler tarafından gösteriler eşlik ediyordu. Bir top üzerinde, bir tel üzerinde, makaralarda, merdivenlerde, bir trapezde (mat merdiveni), tek tekerlekli bisiklet üzerinde bu türden varyantlar vardır.

illüzyonisttiler

Sihirbazlar veya illüzyonistler - temsilcilersirk sanatını yücelten bir meslek. Türün temeli ellerin maharetiydi. Harita gibi çeşitli nesnelerle büyülü manipülasyonları nasıl gerçekleştireceğini bilen sanatçılar, ortaçağ fuarlarında zorunlu katılımcılardır. Modern illüzyonistler, elleriyle inanılmaz hareketler yapma becerisine ek olarak, izleyicileri yanıltmak için çeşitli teknik püf noktaları kullanırlar. Hokkabazlar arasında, isimleri nesilden nesile aktarılan gerçek dünya ünlüleri var. Bu illüzyonistler arasında Harry Houdini, Alessandro Cagliostro, Kio ailesi, Uri Geller, David Copperfield yer alıyor.

soytarılık

Çocuğa sirk ne diye sor, vecevabı al: bunlar palyaçolar. Bu rolde çalışan ustalar, sirklerin gerçek bir sembolü haline geldiler, onlar olmadan temsil edilemez. Mesleğin başlangıcı soytarı enstitüsüne konuldu, çünkü jüri üyeleri tüm hükümdarların mahkemesindeydi. Onların görevi sadece eğlenmek değil, aynı zamanda ahlaksızlığın da ötesinde, palyaço palyaço ise gerçeği herkese anlatabiliyordu. Palyaço sanatı genellikle mizah üzerine değil, ironi, soytarı ve grotesk üzerine kurulu değildir. Oyunun abartılı tarzı fuarlarda fuar performansları geleneğine kadar uzanıyor. Palyaço sadece gülmekle kalmamalı, aynı zamanda alay etmeli, aynı zamanda onun konuşması zalim veya saldırgan olmamalıdır. Çoğu zaman palyaçolar, rollerin açıkça dağıtıldığı çiftler halinde gerçekleştirilir. İtalyan tiyatrosunda bu roller Piero ve Harlequin'e atandı, Rus geleneğinde Redhead (kurnaz ve haydut) ve White (önemli bir beyefendi beyefendi) palyaçoları. Aralarında, performanstaki duraklamaların doldurulduğu, gülünç sahneler olan sürekli çatışmalar var. Sirk dünyasında palyaçolar sanatsal seçkinler olarak kabul edilir. Çoğunlukla konuşmalarında jonglörlük, akrobasi, giyinme, pandomim unsurlarını içerirler. Aralarında gerçek, büyük aktörler var. En ünlü palyaçolar çiftler halinde çalışan L. Rumyantsev (Kalem), V. Polunin, Yu. Nikulin ve M. Shuidin'dir. L. Engibarov, M. Marceau, O. Popov. Herhangi bir sirk gösterisi, programda bir duraklama olduğunda arenada görünen bir palyaçoyu kurtarabilir.

eğitmenler

Olmadan sirk sanatını hayal etmek imkansızhayvanlar ve hayvan eğiticileri. Bugün, bu sanatla ilgili bir protesto dalgası, hayvan eğiticilerinin hayvanlara işkence ettiğine inanıldığı için, dünya çapında başladı. Ama bu öyle değil. Aslında, bu sanat hayvanla iletişim kurabilme yeteneğindedir, bu psikoloji, korkusuzluk, risktir. Gerçek bir profesyonel, asla onun hizmetkârlarına işkence yapmayacaktır. Bu nedenle, giyinme ve sirk sanatının türlerini ifade eder. Geleneksel olarak arenada köpekler, atlar, büyük yırtıcı hayvanlar, filler, kuşlar, deniz hayvanları vardır. En ünlü eğitmenler Hanedanı Durov, Zapashnykh, Bagdasarov, yanı sıra M. Nazarov ve I. Bugrimova olarak adlandırılabilir.

</ p>>